l'Esprit du lieu

La Dame du Lac, Une Artemis Lacustre, Paul-Armand Gette

2023-10-26T13:00:45Z

LA DAME DU LAC
UNE ARTÉMIS LACUSTRE
Lecture Célébration de Paul-Armand Gette et Enna Chaton

Sur les rives du Lac de Grand-Lieu - lieu-dit Pierres Aigues
Avec Paul-Armand Gette et Enna Chaton
Réalisation : Jean-François Naud
Direction artistique : Arnaud de la Cotte
Avec le soutien financier du ministère de la culture, Drac Pays de la Loire, dans le cadre des Aides à la captation et aux diffusions alternatives pour le secteur des arts visuels
© Paul-Armand Gette, association l'Esprit du lieu, juin 2022

A propos de La Dame du lac, une Artémis lacustre
Entretien avec Paul-Armand Gette

À propos de la lecture célébration
LA DAME DU LAC
UNE ARTÉMIS LACUSTRE
Avec Paul-Armand Gette et Enna Chaton
Réalisation : Jean-François Naud
Direction artistique : Arnaud de la Cotte
Moyens techniques : Circum images
Avec le soutien financier du ministère de la culture, Drac Pays de la Loire dans le cadre des Aides à la captation et aux diffusions alternatives pour le secteur des arts visuels
© Paul-Armand Gette, association l'Esprit du lieu, juin 2022

Une déesse vagabonde & ses nymphes

2018-09-27T12:54:00Z

Paul-Armand Gette
Une déesse vagabonde & ses nymphes

Lecture qui a eu lieu le samedi 7 juillet 2018
à Pierre Aiguë, sur les rives du lac de Grand-Lieu

Lecture accompagnée par
Alice Luneau et Bérénice de la Cotte
au bord du Lac de Grand-Lieu

"Le lac, je l'ai découvert dans le musée de l'école des Mines de Paris. Plus exactement sur une étiquette, celle d'un bel échantillon de Rhyolithe reposant dans son voisinage. J'en rêvais, de la belle et coulante lave, jusqu'au jour où un prince (Jean-François Taddei) m'invita à exhiber mes coloriages volcaniques et napolitains à Saint-Philbert-de-Grand-Lieu, alors je pus approcher la Nymphe blanche (Nymphaea alba L.) qui vit dans le lac. La Nymphe nous offrit ses sucs, Arnaud de la Cotte nous accueillit, Artémis se montra charmante, alors nous avons eu envie de revenir !
Paul-Armand Gette

Paul-Armand Gette

2016-10-10T11:41:43Z

L'art des limites

Présenter l'œuvre de Paul-Armand Gette en quelques lignes est une mission difficile. Il est né en 1927 à Lyon. Il vit et travaille à Paris. Lydie Rekow Fond, dans la thèse de doctorat qu'elle a consacrée à son œuvre le définit ainsi : « Récusant toute alliance à une tendance, dans un esprit moqueur, Paul-Armand Gette est doté d'une personnalité artistique qui peut s'esquisser en quelques mots : marginale, atypique, anachronique, indisciplinée. [1] » Il aime brouiller les pistes. Il produit une œuvre située sur des lisières, celles qui passent entre l'art et la science, l'art et la nature, recherchant les dimensions métaphoriques des lieux, du corps et des paysages. Il poursuit depuis 1970 une double recherche : l'une consacrée à la nature du paysage par le biais de repérages photographiques, de notes graphiques, de collectes d'échantillons, d'enregistrements, l'autre vouée à l'étude du modèle.
L'artiste est venu à Grand-lieu à l'invitation de Jean-François Taddeï, alors directeur du Frac des pays de la Loire pour présenter une œuvre intitulée Éloge du jaune de Naples.

Jean-François Taddeï et Paul-Armand Gette.

Lors de cette première visite, il a souhaité rechercher une pierre : la rhyolithe pour exposer un échantillon dans cette exposition. « Nulle fantaisie n'était à l'origine de mon désir rhyolitique (j'aurai pu écrire délire sans qu'il y ait de lapsus), c'était l'envie que j'avais de montrer aux habitants du lieu que ma passion n'était pas aussi éloignée d'eux, c'était cette envie qui me guidait. [2] » La recherche fut longue, mais porta ses fruits. Nous avons pu, avec l'aide d'un conservateur du musée des sciences naturelles de Nantes, trouver la pierre non loin des rives du lac. L'exposition put ainsi se faire, Elle débuta par une lecture de Paul-Armand Gette. Nous lui avons proposé de découvrir le lac lors du « finissage » de l'exposition. Il fut impressionné par le lieu et par la présence incontournable du nénuphar blanc, Nymphéa alba.L, fleur qui fait partie de son univers.

Ainsi, il nous proposa de venir en résidence. Proposition qu'il nous était difficile de décliner… Compte tenu de l'intérêt de la nature de sa démarche et de l'intérêt qu'il porta pour le lieu.

Arnaud de la Cotte.

Photo de Paul-Armand Gette.

[1] Lydie Rekow-Fond, La passion des limites, thèse de doctorat, esthétique science de l'art, Université Jean Monnet, Saint-Étienne, culture et civilisation, UFR art, lettres, communication – Département d'art plastique, 2006. Page 9

[2] Paul-Armand Gette, De l'immobilité du voyage, éditions joca seria, page 7.

De l'immobilité du voyage

Arnaud de la Cotte — 2016-10-09T12:00:00Z

Par Arnaud de la Cotte

« La suite ne fit que me conforter dans l'idée qui me vint d'en savoir plus. Il y avait les plates noires qui, comme me le montra une carte postale, utilisaient il n'y a pas si longtemps des voiles blanches. Il y a les quartz blancs qui ornent parfois les jardinets locaux et le charbon de la mine abandonnée près du lac. Il y a l'harmonieuse et solide organisation des matériaux imaginée par les architectes de l'abbatiale et ceux exploités dans les carrières. Il y avait tout ce qui me donnait envie de revenir. [1] » L'artiste tire du lieu les éléments qu'il va utiliser pour composer son œuvre. La matière qui lui permettra de répondre aux interrogations que lui renvoie le lieu. L'atelier de l'artiste est le lieu lui-même.

Lorsqu'il prépare une exposition, Paul-Armand Gette « canalise toutes ses observations sur un, voire plusieurs phénomènes ou sur un site précis en essayant de rassembler le plus d'éléments possibles, dans un laps de temps imparti, à partir des connaissances livresques acquises lors de ses recherches documentaires préalables. [2] »
Il définit sa démarche dans un texte publié à l'occasion de la résidence. « La rhyolithe, l'eau, la nymphe blanche, le quartz, l'abbatiale et j'en oublie semblent un peu en apparent désordre ; en réalité, ils trouvent une place comme les pièces d'un puzzle qui a l'avantage de ne pas conduire à l'obtention d'une seule image mais d'un grand nombre… [3] » Là encore, la proposition de l'artiste nous renvoie à la multiplicité des images du lieu lorsque aucune image ne peut représenter l'ensemble.

« L'œil du touriste, partial, superficiel, voire aveugle, est aussi capable de capter des impressions et, parfois, des vérités qui se refusent à une longue habitude. En réalité, ce paradoxe dit seulement que l'œil du touriste est, avant tout, un œil énigmatique. Que peut bien voir cet inconnu, le Nikon en bandoulière, avec sa chemise hawaïenne et son short, sous un ciel bleu, interpellé par un vendeur de souvenirs ? La question serait la même, devant ce même touriste, figé, à quelques mètres de la Joconde. Que voit l'œil du touriste ? Que reste-t-il de ce qu'il voit ? Quelle mémoire fabrique-t-il et quelle mémoire avons-nous déjà fabriquée pour lui ? » [4]

Ces questions reviennent sans cesse, elles doivent être à mon sens le centre de notre réflexion qui établit son champ de recherche entre la géographie, l'art contemporain et le tourisme. Nous pouvons transposer la question : que peut voir le touriste à Grand-Lieu ? un paysage, des monuments, un espace « dit » naturel, un espace interdit qui engendre une frustration… N'y a-t-il pas autant de réponses que de visiteurs ? Nous rejoignons là le travail des artistes qui expérimentent de nouvelles images qu'ils soumettent au regard du public. Ces « nouvelles images » pourront dans le meilleur des cas faire évoluer la perception du lieu.

[1] Paul-Armand Gette, « de l'immobilité du voyage », éditions joca seria, page 8.

[2] Lydie Rekow-Fond, « la passion des limites », thèse de doctorat, esthétique science de l'art, Université Jean Monnet, Saint-Étienne, culture et civilisation, UFR art, lettres, communication – Département d'art plastique, 2006. Page 351

[3] Idem, page 10.

[4] La tour Eiffel n`a jamais été aussi belle artfacts.net consulté le 15 mai 2008.

À la lisière du lieu

Arnaud de la Cotte — 2016-10-08T12:11:00Z

Nous nous intéresserons particulièrement à la notion de lisière. C'est un concept important à Grand-Lieu et dans le travail de Paul-Armand Gette.
« Les véritables enjeux de l'œuvre de Paul-Armand Gette se situeraient à la lisière… Après s'y être lui-même positionné, encouragé par la liberté que sa fréquentation exhorte, l'artiste conduit le spectateur dans cette frange incertaine, cet espace où il jouit de sensations multiples, quelquefois contradictoires, mais où il s'amuse des balancements du désir qui feint l'hésitation entre distance et contact. »
La géographie du lieu est marquée par cette notion de lisière : limite entre le niveau des eaux d'hiver et des eaux d'été, limite de la Réserve naturelle, limite du visible et du caché. Cette problématique est au centre de toute réflexion sur la valorisation culturelle d'un lieu.

Comment valoriser un lieu protégé, inaccessible et sans image ?
Le point de vue de l'artiste vient éclairer la réflexion : « Mon goût pour les lisières fait que je suis en perpétuelle recherche de ses bords quels qu'ils soient. Ce sont eux qui me permettent d'échapper à l'enfermement des étouffantes certitudes. C'est bien là, sur ces franges où l'interpénétration des espaces contigus multiplie et diversifie les points de vue, que l'inattendu peut surgir… » Comment valoriser des bords et des limites sans mettre en péril le lieu lui-même ? Cela ne passe-t-il pas par la valorisation culturelle et artistique ? Dans ce processus, la production culturelle peut alimenter le projet touristique.

De l'immobilité du voyage, le livre

2016-10-07T12:16:00Z

"La rhyolite, l'eau, la nymphe blanche, le quartz, l'abbatiale et j'en oublie semble un peu en apparent désordre, en réalité ils trouvent une place comme les pièces d'un puzzle qui à l'avantage de ne pas conduire à l'obtention d'une seule image mais d'un grand nombre… si vous avez envie de jouer, sans autres règles que les vôtres, que celle que vous inventez au fur et à mesure. Dans ce labyrinthe des désirs, personne ne cherchera à vous contraindre, c'est vous-même qui apparaîtrez dans le miroir qui vous est tendu."
Paul-Armand Gette.

Ce livre comprend des textes de Paul-Armand Gette, Arnaud de la Cotte, Fanny Pacreau et Judith Quentel ainsi que de nombreuses photos qui retracent la préparation de l'exposition.

Le livre sur le site des éditions joca seria.